尽笔心之力 聚字心之势
[发布时间：2014-03-23 17:57:32 点击率：]

  陈其义，四川南部人，生于1941年 ，汉族。原兵器工业部第268厂四川金都销售公司副总经理、经济师，四川省老年书法研究会会员，成都市书法家协会会员，四川（鑫和商会）鑫和书画院监事，陕西三秦书画院会员，是一位资深实力派书法家。

  记者采访了这位在中国西部甚有名气的书法家，请他谈一谈他的书法理念与艺术追求。

  陈其义热情地和记者聊起了他的书法生涯，还不时地翻出他的作品，详细地讲解起来。记者很是激动，心下感思——在这位书法大家的身上，竟没有一点点的傲气，反而是那么平易近人。

  陈其义幼年即酷爱书法艺术，数十年临池不辍。他说：“四川有着悠久的历史，无处不有历史文化的陈迹。在我年幼的心灵中，悠久的文化历史启迪着我，书法的艺术吸引着我，使我的血液里有着对书法难以割舍的情怀，这是巴蜀文化大环境对我至深的影响。自很小的时候，我就开始执笔练书法，从没间断过书法的创作。”

  “陈老师的这一书法历程，真可谓几十年来临池不辍，心追手摹了。”记者插话道。

  “在艺术创作上，没有捷径可走。任何一个真正的书法人，一生都要付出相当多的努力。当然，光努力还不行，还得勤于思考，勤于发掘，获取艺术的灵感。只有这样，才能提升艺术的境界，使自己翱翔于艺术之中。”

  观陈其义的作品，很有一种历代书法聚于一体的宏势。他致力于名家名帖，历代碑文，取其所长，自成一派。酷爱“二王”书法，而“临池学书”、“池水皆黑”的刻苦努力，不仅体现了陈其义先生苦心孤诣的追求，更酝酿了他今天的厚积薄发、刀笔生辉，酝酿了他用笔尽笔心之力，结字聚字心之势。

  对于书法艺术创新，陈其义也很自己的风格。据了解，有早年练书法过程中，他所采用的方法就与别人不同，很多人学习书法是从练字开始，临帖临碑，进行整个字的练习。陈其义并非如此，对于一个字，先是观察它的形态、结构、笔画，把它拆开了，分散成点、横、竖、撇、捺等一个个“部件”，领会其精神，再下笔进行点、线的单一练习，练习到一定的阶段，再把这个字“组装”起来练习。这种由局部到整体的习字方法，他称之为“集笔画临字法”。

  陈其义认为，书法是写字的艺术，它的表现形式是由线条来完成的，而体现线条美的基本要素则是要求线条富于变化。书写的轻重、疾徐、强弱、顿挫、提按、正偏，在纸上留下浓谈、干湿、刚柔、动静、方圆等千变万化的线条。练就什么样的线条，它和创作者的性格有着莫大的关系，即书法的线条因人而异，表达着书法家不同的情绪、气质、性格等各个方面，即“字如其人”。无疑，在陈其义的作品中，有着很多的独创性、探索性、借鉴性。

  陈其义认为，创新是书法艺术的生命。创新的过程实际上是艺术家艺术观念裂变的过程。只有艺术观念的创新，其艺术作品方有可能实现创新，创新的艺术作品才有可能站在时代的艺术前列，艺术家才能独树一帜。

  陈其义强调：“在探索创新的过程中，要从经典中走出来。王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄稿》、苏东坡的《寒食帖》，这些都是名垂千古的名篇。这些固然是经典，无疑都代表了一个时期或一种风格的突出成就，从而为书法史的绵延赓续做出了不可抹煞的贡献。但经典也不可能是一成不变的，随着时代的发展，人们的审美取向及社会风尚也会发生变化，书法的审美趋向自然也在不断变化。

  因此，我们要去学习、研究经典，从中去汲取营养，但也要辩证地去看待、去总结，结合现实，走出经典，要师古而不泥古。总之，要立于经典，走出经典。”

  据悉，陈其义的书法作品曾在兵工系统举办的书画展中多次获得一、二、三等奖，被不少工矿企业用于产品商标注册以及和楼堂馆所匾额以及广告宣传、产品包装，墨迹遍及很多国家，深受广大书法爱好者的喜爱和收藏。近年来多次被世界五百强之一的绿地集团等公司及企业邀请给员工及客户现场书法。

  “立于经典，走出经典”的陈其义，其一支支狂笔，书写了一幅幅传世佳作。然而生活中他一向行事低调、不事张扬，秉性淳厚、与人为善。这也可以反映出他从艺之真、为人之诚、为学之纯。老骥伏枥，志在千里，陈其义坦言，在有生之年，愿与广大书法爱好者为弘扬东方书法艺术这朵奇葩，推进书法艺术的发展，尽自己的绵薄之力。